立秋前夕，在“脈望閣”書房里，安靜地只聽見屏氣凝神的呼吸聲，專業(yè)的刻刀、常用的手工宣紙、幾塊梨木板，靜寧縣傳統(tǒng)雕版印刷非遺傳承人李安樂正一絲不茍地在有繪畫的梨木上進(jìn)行雕刻作品。

　　已過不惑之年的李安樂，是靜寧縣一名普通美術(shù)教師，在技藝的精巧與熱愛的加持下，獲得了市級傳統(tǒng)雕版印刷非遺傳承人稱號。

　　看似簡單的一幅版畫到李安樂的手里是怎樣妙“刀”生花的呢？木刻版畫他又是如何傳承與創(chuàng)新的呢？

　　其實(shí)李安樂最擅長的是油畫，與木刻版畫的結(jié)緣要從他小時(shí)候講起。興趣是最好的老師，李安樂從小就對木刻畫著迷，偏愛一些手工制品，在力量中碰撞出藝術(shù)的美感。

　　“小時(shí)候，家里有人從事印版方面的工作，使得我對木刻版畫有了初步的認(rèn)識(shí)，并結(jié)下了不解之緣，剛開始嘗試雕刻一些簡單的內(nèi)容。”李安樂說，初高中美術(shù)課上，再次接觸到木刻版畫，大學(xué)時(shí)期，主修專業(yè)是油畫，但他選修了木刻版畫課程，開始學(xué)習(xí)相關(guān)知識(shí)，并且接觸到民間藝人，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)木刻技藝。時(shí)至2016年，李安樂重新回歸傳統(tǒng)，更用心用力地學(xué)習(xí)木刻版畫，一直堅(jiān)持到現(xiàn)在，并嘗試賦予它新的寓意。

　　木刻版畫作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，保護(hù)與傳承勢在必得。為了更好地傳承與保護(hù)，李安樂利用寒暑假，奔走于各地大街小巷書店書攤，淘到不同時(shí)期、不同內(nèi)容的版畫作品，以及各種有版畫內(nèi)容的書籍，珍愛收藏。

　　在李安樂的書房里，一個(gè)偌大的書架上擺滿了包括《明刻歷代列女傳》《唐詩畫譜》等在內(nèi)的各色版畫書籍。他小心翼翼地拿出收藏的《麒麟送子》《和和美美》《八仙過?！返冗@些已經(jīng)泛黃、破損的民國時(shí)期的版畫作品。“收藏版畫不僅是傳承，更是對傳統(tǒng)工藝的敬畏。”李安樂說。

　　為了更好地傳承與推廣版畫，李安樂在學(xué)校的大力支持下開設(shè)了版畫社團(tuán)，為熱愛非遺文化的學(xué)生提供了平臺(tái)，培植學(xué)生對版畫技藝的興趣，讓新生一代將這門技藝傳承下去。

　　看似木刻版畫的具體制作流程并不復(fù)雜，包括定畫稿、復(fù)刻、拓印等步驟，但體現(xiàn)在具體的操作過程中，卻是日積月累的技藝沉淀。

　　“使用的刀形不同手法也不同，在木板材質(zhì)的選擇上也不局限于梨木，棗木等都可以作為雕刻材質(zhì)。”李安樂正在使用U形刀在一塊長34厘米、寬24厘米的梨木上雕刻，屏氣凝神之間，一棵樹與樹葉就呈現(xiàn)了出來。

　　“木刻版畫最困難的步驟，就是能將原圖精準(zhǔn)復(fù)刻，在雕刻過程中，稍有不慎便會(huì)出錯(cuò)，需要全神貫注投入其中，才能在刀尖上誕生出精美的藝術(shù)品。”李安樂說，拓印前要進(jìn)行刷色，首先需要制作顏料。他選擇了純色拓印，在朱砂粉中倒入明膠，加入水或酒稀釋，攪拌后顏料就制作完成了。接下來便是開始潤板，再開始刷色，最后將紙張覆蓋在木板上進(jìn)行拓印，在拓印過程中，利用櫚擦或馬蓮進(jìn)行摩擦拓印，等這一系列操作完成后，一幅栩栩如生的木刻版畫就呈現(xiàn)了出來。

　　看著蘊(yùn)含一個(gè)個(gè)故事的版畫作品，精益求精的李安樂直言，“剛開始學(xué)習(xí)，拓印時(shí)會(huì)反反復(fù)復(fù)幾十遍，甚至顏色就要試色幾十次，每一處細(xì)節(jié)都要非常謹(jǐn)慎，最后方可美觀。”

　　提及對木刻版畫的認(rèn)識(shí)，李安樂侃侃而談，“木刻版畫是一門集繪畫、刻板、印刷為一體的綜合性的繪畫藝術(shù)，融入多種技藝技巧于一體。”他更是透露，在內(nèi)容選擇上，既可以是傳統(tǒng)的書法藝術(shù)，展現(xiàn)氣韻生動(dòng)的漢字之美，也可以是古代與現(xiàn)代的繪畫藝術(shù)，利用線條變化展現(xiàn)生活美學(xué)。木刻版畫是一個(gè)藝術(shù)的交匯點(diǎn)，在這里，傳統(tǒng)與現(xiàn)代碰撞，東方與西方交融，上能與文人雅士對話，下能走進(jìn)民間與普通百姓共鳴，是一個(gè)處于十字路口的藝術(shù)形式。

　　看著一張張活靈活現(xiàn)的版畫，李安樂用通俗易懂的語言說：“其實(shí)這些版畫取材于古籍中的插畫，又通過版畫復(fù)刻創(chuàng)作，以符合現(xiàn)代審美的這種形式再現(xiàn)，讓它更生動(dòng)逼真，變得鮮活起來。”

　　不同時(shí)期有不同的理解和認(rèn)識(shí)，前期李安樂主要取材于傳統(tǒng)的《劉海撒錢》等年畫，創(chuàng)作了純色系的《敦煌壁畫》《財(cái)神》等作品。據(jù)介紹，僅僅一幅長34厘米、寬24厘米的版畫作品，就需要半個(gè)月的精心畫、雕、印，方可成型，每一幅作品都被李安樂做得至臻至善。

　　近兩年，李安樂創(chuàng)作了關(guān)于古代美學(xué)生活圖冊系列的木刻版畫，呈現(xiàn)在兩米七的卷軸上，精美而又令人震撼。“通過復(fù)活版畫，則希望有更多的人看到、關(guān)注版畫，保護(hù)傳承這門藝術(shù)。”李安樂說。

　　藝術(shù)探究無止境，如何實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)木刻版畫的創(chuàng)新，一直是李安樂思考的問題，對本地文化的融合是他下一個(gè)攻堅(jiān)的創(chuàng)新方向。

　　西北角·中國甘肅網(wǎng)記者 孫珩力 李芳艷 李童暉 楊陽